港片创作新路

　　一定要看

　　不妨一看

　　可看可不看

　　别浪费时间

　　鉴定对象：《狂舞派》

　　上映日期：2月28日

　　文/牧野

　　《狂舞派》的出现为越来越狭窄的纯港片创作开拓了心气，即以公开宣示主场的方式，凭借抖擞的青春强化这片土壤的清新与活力。

　　从剧本创意和构架上看，《狂舞派》都谈不上特别。影片以舞痴阿花为主线，故事无非是参加顶级街舞社团并最终要在某个舞林大会上击败强大对手云云，其间再插播点友情、爱情、励志。导演黄修平的可贵之处在于，这么一个俗套的故事、这么一个看似浮泛的题材，他的影像态度不浮不躁，用点滴细节捕捉着香港年轻一代人的气质。

　　前几年相同题材的《精舞门》的溃败不仅在于没有一个好的叙事基础，对于街舞部分的设计也完全是山寨货色，片中不仅明星们的舞功差劲，其他专业街舞团队也是硬伤，基本靠韩国外援硬撑，而且这些三脚猫的国货们还要硬生生赢韩国专业团队，实在太扯。相比之下，《狂舞派》要考究得多。影片基本采用非职业演员出演，表演虽略显稚嫩，但不乏灵性和真诚；影片可以说是香港舞坛的一次集结号，基本将香港街舞各路高手一网打尽；在音乐和舞蹈的编排上，导演也颇见功力，音乐节奏和视觉节奏等技术指标都能向欧美街舞片看齐。最为关键的是，影片将太极与街舞，芭蕾与跑酷，本土和西方诸多元素融为一体，并实现了灵动与调和，体现了香港有容乃大的气象。

　　遗憾的是，这么一部备受业界认可和推崇的电影在内地的上映足足比香港晚了小半年，而且主攻珠三角粤语地区，真心可惜了一盘好菜。