瓯韵华章——章世杰与他的瓯剧人生

　　章世杰生活照。

　　章世杰（右）为青年演员排练《断桥》。

　　章世杰在《断桥》中饰演许仙。

　　温州网讯 日前，文化和旅游部公布了第六批国家级非遗代表性传承人名单，著名瓯剧艺术家章世杰成为瓯剧“国家级”传承人。

　　章世杰的一生是对艺术的不懈追求和对瓯剧事业深厚情感的缩影。他不仅在表演导演艺术上取得了卓越的成就，更在剧团管理、艺术教育、文化交流等方面做出了自己的贡献。

　　“文艺长征”：在瓯剧中成长

　　章世杰，1946年出生于浙江绍兴的一个文化氛围浓厚的家庭。他的童年在温州度过，从小受到家庭的艺术熏陶，对文艺产生了浓厚的兴趣。在学校，他积极参与文艺活动，展现出了非凡的表演天赋。

　　1960年春，章世杰考入温州戏曲学校，开始了他的艺术之旅。在戏校，他接受了系统的戏曲教育。1961年，他代表戏校赴省城汇报演出《断桥》，初露锋芒，1963年从戏校毕业，加入温州和剧团，开始了他的职业演员生涯。

　　当时正逢贯彻文艺“双百”方针，开始“文艺长征”，剧团一年中有九个月是在农村、山区、海岛演出，每年达几百场，而且绝大多数演出都在偏僻的山区，交通不便，全靠两条腿走。为了赶时间，常常没睡几个小时就要摸黑开始赶路，走得筋疲力尽。当时正好是学习雷锋的高潮，男同志除了自己的铺盖还要背女同志的铺盖，一到台口，几乎所有男孩子的肩上都是红红的两条血杠。

　　因为坚持走基层，为工农兵服务，他们那代人对观众有着更深的感情。他现在还忆起在一个大雪封山的高山深坳里演出《金钱豹》时，村里的老人顶着严寒穿着棉衣棉裤，每个人手上拿着火炉赶来看戏。年轻的演员们被观众的热情所感动，尽管这是一出加演的武打戏，但武生演员们都脱光上衣，光着膀子，在舞台上卖力地开打、翻跟斗，台下的老人们激动地呐喊、鼓掌、欢呼。那种台上台下打成一片的感人场景，就像电影画面一样至今不断在他脑中循环，无法忘怀。

　　即使在这样艰苦的环境中，他也对自己要求严格，不断磨炼和提升自己的艺术造诣。

　　演大型现代戏《东风港》时，为了演好民兵连长这个角色，那一个多月他每天都练两趟功：早上五点起来先到东南剧院练习翻高台、飞“旋子”，然后回家洗了澡吃了早饭，又跟着大家一起正常练功排戏。但这样他觉得还不够，每天打篮球或者跑步来增加体能。等天黑了，众人都回家后，他开始一个人在操场上继续飞“旋子”。这样高强度的训练，才保证了他在彩排中熟练地一口气完成从2米6的高台“悬崖空翻入海”接二十个“旋子”再接与特务“海中搏斗”等一系列高难度动作，远超过了导演的要求。

　　演《断桥》中的许仙也是如此。剧中许仙被青蛇追赶，许仙要飞跪着地，接一排细跪的动作。为了演好这一套的动作，他是吃尽了苦头。那时剧团赴台州演出，第一天他就把双膝的皮肉跪破了，第二场演下来，皮肉开始撕裂。当时剧团刚刚恢复古装戏，观众都爱看《断桥》，换戏几乎不可能，他就咬牙带伤坚持，常常前一天包扎好，后一天伤口就裂开了，在这样钻心的剧痛中，他硬是扛下了八天的演出，等到演出结束去医院治疗，他才发现伤口深可见骨。

　　也正是靠着这股“拼劲”，他赢得了观众的喜爱和同行的尊重。他自导自演的《断桥》在浙江省专业剧团青年演员大奖赛的舞台上一亮相就引起轰动，个人也脱颖而出获得了浙江省青年演员表演一等奖，并在大会上做典型发言，还先后得到了谷牧副总理、文化部顾问马彦祥、著名评论家王朝闻、画家叶浅予、昆曲艺术大师周传瑛等领导和老一辈艺术家的赞赏，还受邀赴荷兰、法国庆典演出，在海内外受到高度评价。

　　导演四十多年：迎来瓯剧春天

　　“文革”动荡的十年，尽管艺术创作受到了极大限制，章世杰依然参与了多部现代戏的演出和导演工作，如《智取威虎山》（饰杨子荣）、《沙家浜》（饰刁德一）、《杜鹃山》（饰李石坚）等，与此同时，他也意识到自己在导演专业理论方面的不足，开始自学，阅读和学习了大量国内外戏剧大师的著作，为他以后的艺术道路积累了宝贵的经验和知识。

　　粉碎“四人帮”不久，章世杰接到文化局下达的文件，正式任命他为副导演。之后，他开始单独排戏，而且是自导自演，不仅在表演上取得了更大的成就，而且更加坚定了走导演之路的决心。他意识到演员和导演是两种不同的艺术，长期一心二用，必然会影响到作品的艺术质量。所以重新调到瓯剧团时，他主动提出“演”“导”二择一，担任专职导演，将现代导演理念与传统瓯剧相结合，创作出一系列具有创新精神的作品。

　　首先，他致力于传统经典剧目的复排和保护，如导演的《断桥》《水牢》《装疯》《桃花岭》等戏，就分别是瓯剧和和剧的传统剧目。通过对经典剧目的创新演绎，使得这些剧目以全新的面貌在当代舞台上重现，并在省内外推广。在继承传统的同时，他在剧目创作和表演中融入了现代审美和表现手法，使得瓯剧艺术更加符合当代观众的审美需求，增强了剧种的生命力。他说：“创新不能乱来，是在传统的基础上进行尝试，每一步都要慎重，如果不如过去，就要退回来，先保住传统，然后循环往复，逐步前进。”

　　在从事专职导演的四十多年里，他导演和指导过将近二百来部剧目和节目，涉及的戏曲剧种有瓯剧、和剧、越剧、京剧、昆剧、婺剧、台州乱弹等，还排过话剧、小品、木偶剧、方言电视剧、戏曲片，当过晚会导演，合作过的单位有院校、政府、剧团、电视台、部队还有教育系统等，不少作品在全国或全省获演出大奖、金奖、一等奖、最佳剧目奖、优秀演出奖、群星奖，其本人也多次荣获全国、省市优秀导演奖。正因为接触面广，让他能够在作品中融入更多的艺术门类特点。比如2023年6月，他为平阳木偶传承中心排演的大型传统戏《高机与吴三春》。过去都是人戏表演，他尝试如何用提线木偶的特殊表演方式来呈现传统戏曲，跳出舒适圈，成功挑战自己，该戏后在亚洲第六届木偶皮影优秀剧（节）目展演中获得最佳剧目、优秀导演等诸多奖项。

　　退休之后的十几年，他一直没有停下脚步，除了为温州当地专业剧团排戏外，还受邀为上海越剧院、浙江婺剧团、福建芳华等院团导戏。他说：“虽然累，但感到很充实，只要身体还允许，就要不断提高自己。”

　　担任团长：致力瓯剧新生

　　1986年，章世杰被任命为温州市瓯剧团团长兼党支部书记，开始了他长达20年的团长生涯。他致力于瓯剧艺术的传承与创新，面对剧团的困境，他带领团队进行了一系列重要的改革，瓯剧团焕发了新的活力，创作出一批高质量的剧目，如《仇大姑娘》《蝴蝶梦》《双金印》等，均得到省内外专家的认可。

　　但在此之前，章世杰一度也产生过离开剧团的想法，感觉待下去没有希望。正好温州电视台刚成立没有导演，希望把他调过去。这时文化局的领导突然提出让章世杰直接担任剧团团长，他感觉责任很重，可割舍不下对瓯剧的感情，也明白剧种需要有人扶持，最终接下这副重担，而且一挑就挑了二十年。

　　最初的十年是艰苦创业的十年。章世杰既当导演，又兼任瓯剧团、青年实验剧团团长。同时，为了剧团的生存，他还积极向外开拓。团里没有钱，年轻人又需要培养，他就通过熟人联系，除了规定的比赛，再去争取参加别的比赛，通过比赛激励年轻人。慢慢地，剧团带动起来了。之后，他又开始争取各项外出交流的机会，先后赴港、台等地区交流演出，《仇大姑娘》《杀狗记》以及一台小戏被央视录播，并参加国际艺术节的演出，让瓯剧的影响力越来越大，剧目知名度陆陆续续打响。著名戏剧理论家曲六乙曾赞扬：“瓯剧团是全国地市级专业院团中获奖最多的艺术团体。”

　　解决了生存问题之后，接下来就是考虑瓯剧演员老化，要抓紧培养年轻接班人。1991年浙江艺术学校瓯剧校外班开学，章世杰兼任戏校领导小组组长，并把大部分时间和精力都放在管理和教学上。付出的汗水是值得的，由他本人亲授的学生多次参加全国及省、市各类大赛和重大的艺术活动，其中获得大奖的有30多人次，培养了方汝将、蔡晓秋、薛清等一批瓯剧接班人。

　　如今，章世杰虽已退休，但他并未停止对瓯剧艺术的追求，还在继续参与剧目的导演工作，为年轻一代的瓯剧演员提供指导，将自己的艺术经验和理念传授给后辈。此外，他还积极参与社会公益活动，通过讲座、研讨等方式，推广和普及瓯剧艺术。

　　来源：温州日报 

　　原标题：瓯韵华章

　　——章世杰与他的瓯剧人生

　　作者：林倩倩

本文转自：温州新闻网 66wz.com