舞绘天工 让古籍走出藏书阁

　　舞剧《天工开物》剧照

　　温州网讯 “反复观赏多次，每一次皆为真挚情感所触动”“身着华服、意气风发，尽显青春活力，令人心潮澎湃，此即文化自信之力量！”“春风若有怜惜花朵之意，能否许我重回年少时光。”当追光穿透剧场的静谧，舞台上涌动的全息稻浪裹挟着四百年前的农耕气息扑面而来，舞者的灵动身姿与光影交织错落。2025年，舞剧《天工开物》全国巡演温州站于温州大剧院启幕，以“传统内核+现代表达+科技赋能”的创新范式，让沉睡的典籍“活”起来、“潮”起来。

　　这部由知名导演陆川跨界执导的舞剧，最精妙的突破在于将宋应星编著的科技典籍《天工开物》从泛黄纸页中“唤醒”，让冰冷的文字转化为可感、可触、可共情的艺术表达。主创团队跳出文本解读的局限，以舞蹈为叙事语言，将古籍中记载的农耕、织造、陶瓷、冶炼等传统技艺，化作一幕幕鲜活的舞台场景。

　　在陶瓷烧造章节，舞者衣袂翻飞间，一招一式凝练了72道制瓷工序的匠心精髓；丝弦乐器的婉转与田间劳作的原声交织成曲，烟火气与艺术感交融共生，台下观众仿佛俯身便能“嗅”到稻田的清润、窑火的草木灰香。这种对传统技艺场景的精准还原，让《天工开物》不再是尘封于藏书阁的文字记录，而成为流淌着生活温度的文化符号。

　　精神共鸣 跨越四百年的文化对话

　　舞剧之中，历经六次科举落第的宋应星毅然“脱下长衫”，转身走向田间地头、工坊灶台，以半生光阴探寻“物尽其用、人尽其力”的世间真理。这一背离传统仕途的抉择，恰似当代年轻人冲破“内卷”桎梏、追寻热爱本心的真实写照，瞬间拉近了四百年的时空距离。

　　年轻的舞者诠释着宋应星“择一事、终一生”的执着坚守，也演绎着中国匠人“精益求精、久久为功”的精神内核。这份匠心，与当下社会倡导的工匠精神同频共振，与每个普通人对热爱的坚守高度契合。当舞台上的劳动者齐声高呼“此书与我们相关也”，一句呐喊穿越百年，完成了古人与今人的精神对话，表达出跨越时空的情感共鸣。

　　舞剧之中，历经六次科举落第的宋应星毅然“脱下长衫”，转身走向田间地头、工坊灶台，以半生光阴探寻“物尽其用、人尽其力”的世间真理。这一背离传统仕途的抉择，恰似当代年轻人冲破“内卷”桎梏、追寻热爱本心的真实写照，瞬间拉近了四百年的时空距离。

　　年轻的舞者诠释着宋应星“择一事、终一生”的执着坚守，也演绎着中国匠人“精益求精、久久为功”的精神内核。这份匠心，与当下社会倡导的工匠精神同频共振，与每个普通人对热爱的坚守高度契合。当舞台上的劳动者齐声高呼“此书与我们相关也”，一句呐喊穿越百年，完成了古人与今人的精神对话，表达出跨越时空的情感共鸣。

　　立体传播 传统文化的当代突围

　　舞剧《天工开物》在温州开演前精心筹备，联动温州市图书馆、泽雅传统造纸专题展示馆推出系列预热活动，邀请市民在欣赏这场“奇舞”之前，先走进图书馆品读《天工开物》这本“奇书”，再探访泽雅传统造纸专题展示馆，沉浸式感受古法造纸这项非遗技艺。

　　该剧不仅已在全国巡演一百多场，还迈出国门登上纽约联合国总部、日内瓦、悉尼歌剧院、雅典圣诞剧场等国际舞台。无论在哪里演出，让观众最为期待的便是看演员依次翻跟头，亮绝活，“全员起飞”。不少观众感慨，剧院里的现场演绎，比网红视频中“老年宋应星”执红扇舞于伦敦塔桥的画面更具冲击力与感染力。3D技术打造的动态典籍、高难度谢幕段落的线上传播，让这部作品多次登上热搜，实现了从“小众欣赏”到“大众共享”的跨越，让传统文化在当代传播中完成了华丽突围。

　　从线下舞台的艺术呈现，到线上传播的全民狂欢；从国内巡演的口碑爆棚，到国际舞台的文化输出，《天工开物》以立体多元的传播路径，实现了传统文化的当代突围。

　　一部舞剧，串联起四百年的文明脉络；一方舞台，承载着文化自信的时代答卷。当传统与现代相遇，当经典与科技共鸣，传统文化便有了穿越时空的力量，在新时代的浪潮中，绽放出愈发璀璨的光芒。

来　源：温州晚报

记者 潇瑜/文　温州大剧院/供图

本文转自：温州新闻网 66wz.com