“话”说经典 看2022全市精品剧目展演背后的故事

　　方汝将在演绎戏歌《水调歌头·明月几时有》

　　温州网讯 有一群怀揣热情的艺术工作者，为了让更多人从书本走向舞台、从阅读走向演绎，他们集结了众多优秀话剧爱好者，汇聚多种表演形式，只盼在盛夏美好的夜晚，给温州的观众们献上话剧的盛宴。波澜壮阔的红色经典《永不消逝的电波》、耳熟能详的经典宋词、无缝衔接的旋转舞台……7月13日晚上，“2022话剧我来演”全市精品剧目展演在温州大剧院举行。

　　记者在这场展演彩排的时候，就来到了后台，除了观察导演和演员的排练，还采访了“话剧我来演”总导演、浙江省文化馆副馆长王布伟，温州市话剧表演艺术协会主席、温图读书话剧社社长赵晶晶，浙江省导演学会会员、温州市话剧表演艺术协会副主席叶玺。

　　他们不仅在演艺事业里深耕多年，而且以本次“2022话剧我来演”全市精品剧目展演为着力点，推动温州的文艺事业蓬勃发展，记者试图挖掘其背后的故事。从他们的讲述中，看见那个从小小社团成长起来的话剧优秀团队，依旧不忘初心，尽情释放话剧光芒。

　　“剧本朗读”让表演更近

　　助推全民阅读与艺术普及

　　“2022话剧我来演”全市精品剧目展演选取了《原野》《雷雨》《赵氏孤儿》《罗密欧与朱丽叶》《永不消逝的电波》《宋韵流长》六个节目。

　　其中，《雷雨》作为“中国话剧现实主义的基石”与享誉“莎士比亚最著名爱情悲剧”的《罗密欧与朱丽叶》承担了重要的形式创新任务——舞台上的剧本朗读，也是今年展演的一个新亮点。

　　有些人刚接触剧本的时候会觉得害怕，没有表演基础怎么办？

　　但是朗读剧本，大声念出来——谁都会。

　　赵晶晶说：“剧本朗读不仅可以和话剧、戏歌等一起丰富舞台艺术表现形式，以立体多元形式演绎阅读之美；还可以降低市民对演绎剧目所需能力的心理门槛，从而敢于自我尝试入门，走上舞台还原经典作品的艺术魅力。”

　　剧本朗读和“读演”由于简化了一些演出环节和元素，可以让导演和演员有时间更多地接触优秀剧本、更专注于剧本的本身、更深入地挖掘剧本的内涵和人物，可以让学习和实践有效结合，也是一种值得推广的戏剧教学方式。

　　“剧本朗读”让表演更近，让无表演基础的市民更加自信，从而助推温州全民阅读与艺术普及。

　　普通人的“圆梦”之旅

　　导师示范演出树立标杆

　　温州虽然没有自己的专业话剧院团，但民间活跃着的话剧力量，为话剧表演爱好者提供了良好的土壤。成立于2009年的温州市图书馆读书话剧社，创造了全新的文学结合话剧的阅读新时尚，从最初的剧本朗读，到排练话剧经典，让广大文学热爱者们实现舞台梦想。舞台演出是所有社员心生向往的绚烂时刻，也是“动态阅读”最美的展现。走进“读书”的世界，走上“演书”的舞台。“读书+文学+话剧”如何实现“动态阅读”？赵晶晶说，为了推广阅读文学经典作品，社团要求大家特别重视前期的阅读，再通过一系列活动引导大家剖析角色、创作剧本、排练角色，最终以话剧表演的形式在舞台上呈现。

　　2017年，温州市话剧表演艺术协会应势而生，从前身“温图读书话剧社”2009年建社开始，会定期组织举办话剧表演活动、话剧沙龙，还邀请名师开展话剧表演专业培训与讲座。温州市话剧表演艺术协会、温图读书话剧社广收话剧爱好者，让更多热爱阅读的市民加入进来，培养一波波中坚力量是不变的目标，也可以说是圆了每个市民的“演员梦”。

　　在上月刚刚落下帷幕的2022“新松计划”浙江省青年话剧演员大赛中，温州市话剧表演艺术协会演员展现了不凡的实力，最后斩获两银三铜。获奖的5位优秀青年演员均参加了本次“2022话剧我来演”全市精品剧目展演。

　　本次展演在每个节目演出前，特别安排了“讲述环节”，由节目导演或演员向观众讲述节目编排的初衷及排演背后的故事和感受。在省青话赛中夺得银奖的陈冠宇，更是在串场讲述中向观众分享了演出的种种经历，分享了自己在话剧社平台获得的成长。

　　说到引领，本次展演有这样几位重量级的导师也参加演出，给众多演员树立了行业的标杆。本届青话赛评委之一的王布伟亮相这次公演节目，他笑谈，其实以前常常是以导演的身份出现，已经20来年没有上台演戏了。此次表演也是机缘巧合之下，通过朋友间的邀约确定下来的，而自己更多是想作为一名话剧爱好者，来和温州同样热爱话剧的观众们做一个交流。还有温州市瓯剧艺术研究院副院长、梅花奖得主方汝将，带来戏歌《水调歌头· 明月几时有》，余音袅袅，戏中有歌，歌中有戏。

　　经典宋词“演”出新意

　　契合“宋韵文化传世工程”

　　本次展演借全省实施“宋韵文化传世工程”之契机，将宋韵文化与话剧舞台艺术相结合，特别打造了一场展示宋词文化魅力的节目《宋韵流长》。

　　“中国文学源远流长，出现无数文学瑰宝，而宋词便是中国古代文学皇冠上光辉夺目的明珠。”《宋韵流长》导演叶玺介绍。舞台上，一首柳永的《望海潮》铺陈了钱塘的市井繁华与西湖的秀丽风光；李清照的《如梦令》《一剪梅》同台相映，娓娓回眸了女词人截然不同的两段人生；王布伟为观众倾情朗诵了脍炙人口的宋词名作《念奴娇·赤壁怀古》；方汝将的戏歌《水调歌头·明月几时有》，极富感染力的表演将现场气氛推向高潮。

　　在进行舞台的设计时，叶玺通过对演员台词、场景转换的节奏把控，使舞台画面动静结合，营造了别开生面的效果；在《宋韵流长》剧目中，考虑到如果使用一些生僻或意境很深的诗文，观众可能难以进入情境，于是她细选了5首流传度较广的宋词，再对其进行了可视化的改造以呈现宋代生活美学。叶玺认为，艺术市场的健康发展不是一味地迎合观众，而是要引导观众进行更深的探索与追求，艺术工作者的职责是普及和引领，培养观众更高的审美情趣。

　　叶玺希望《宋韵流长》成为那块抛砖引玉的“砖”，将宋代的生活美学重新带回到温州，让艺术走近温州市民们的生活。

　　从阅读走向话剧这个过程，不仅能让话剧爱好者更深入地阅读经典文学，也带动观众共同感受文学魅力，由此激发市民对阅读持久的兴趣与关注，既推动温州本土话剧事业发展，更展示话剧文化与阅读融合发展的风采。

　　来源：温州晚报

　　原标题：看2022全市精品剧目展演背后的故事

　　“话”说经典 “剧”透精彩

　　记者 戴卓蕾 实习生 陈昱吟

本文转自：温州新闻网 66wz.com