一部音乐剧与“四千精神”

　　一首民歌《对鸟》以其悠扬的旋律和质朴的情感，穿越了时间的长河，成为一种文化符号，一种精神象征。从田间地头传唱到电视荧屏，再跃上音乐剧的舞台，见证乐清人敢为人先、追梦前行的传奇。

　　当《对鸟》的旋律在杭温两地的巡演中回荡，最终回归它的发源地乐清，我们不禁思考：如何利用这部民歌改编的音乐剧，讲述改革开放后温商的创业故事，传递那份深植于乐清人心中的精气神？如何让这股精神的力量，激励每一代人，无论身处何方，都能找到归属感和前进的方向？

　　《对鸟》剧照

　　一

　　民歌是可以听见的历史，字里行间记录民间生产生活的发展与变迁，声声句句传承乡土文化蕴养的曲调和语言。

　　《对鸟》最初的模样，来源于油菜花田中传来的牧童山歌。音乐家朱一正先生在山区采风时，将其收集、改编，而后蜕变为“新民歌”广为流传。1957年，周恩来总理推荐《对鸟》参加在莫斯科举行的第六届世界青年联欢节。1989年，《对鸟》被联合国教科文组织选入《亚太地区民歌集》。随后电视剧《温州一家人》将其选为片尾曲，在海内外广为传唱。可以说，民歌《对鸟》是扎根本土的文化符号，也是海外侨胞的乡音乡愁。

　　“吤呣飞过青又青哎？吤呣飞过打铜铃呵？”民歌《对鸟》活泼又生动，用你一言我一语的抛歌演唱形式，主要讲述了在山间劳作的乐清人，即使身处恶劣生存环境仍不忘山野浪漫。歌词中描绘一双鸟儿在天地间飞得再远都不忘归来的场景，这与乐清人走南闯北、敢想敢拼的创业精神和热爱家乡、反哺家乡的深厚情怀不谋而合。

　　选择《对鸟》作为音乐剧改编的素材，在于它能够激发观众的情感共鸣。对于乐清人来说，这不仅是一首民歌，也是一串能打开心灵深处的“情怀密码”。无论是对家乡的思念，还是对自然的热爱，抑或是对美好生活的向往，《对鸟》都承载着这些跨越时代的普遍情感。

　　《对鸟》主创团队签售会

　　二

　　灯亮，伴随着音乐剧《对鸟》深情有力的歌唱，一个描绘土生土长的乐清人在改革开放的大潮下追寻理想之光的故事，在观众面前徐徐展开。乐清人郑乐生和苏有成，在天南地北摸爬滚打后，经过多年苦干实干，成立了幸福开关厂。他们一同努力，闯过创业的质量关、品牌关，一跃成为行业翘楚。多年后，功成名就的郑乐生，在家乡的感召下反哺家乡。

　　音乐剧通过现代化的舞台表现，让这一文化符号跨越地域，被更广泛的观众所接受和喜爱，使之成为连接过去与现在的文化桥梁。

　　这是乐清第一部原创音乐剧。在创排之初，将乐清民歌《对鸟》创排成一部什么样立意的音乐剧，并没有十分明确。2022年项目启动，在近3年的采风编排过程中，乐清的风土人情、乐清人的精彩故事，带给创作团队鲜明的信号：将乐清人敢想敢拼的创业故事与“无论走到天涯海角，只要唱起对鸟，就会找到家的方向”的内核结合，致敬新时代的“四千精神”。

　　于是在舞台上，我们可以看到还原度很高的的老绿皮火车、长途巴士和海上轮船的舞台装置，也有能引发共鸣的故事情节。男主角苏有成想要提升幸福开关厂的产品质量，在远赴北京请专家时，一路坐船、坐车再转火车，历经千辛但吃了闭门羹。只能在门口打地铺，用真心诚意打动专家。

　　音乐剧《对鸟》编剧、中国音乐剧协会创作专业委员会委员杨硕说，观众既可以把它看作是发生在虚拟世界的舞台故事，亦可将之视作从演绎中看到真实故事的影子。

　　3年时间里，主创团队深入大荆镇下山头村、清江镇北塘村等地，在那里，一批批爱乡企业家以满腔热忱投身乡村建设，用他们的智慧和资源为乡村带来了翻天覆地的变化，激发了乡村的发展潜力。因此，剧目后半段才有了郑乐生反哺家乡投资农业种植项目的动人情节。正是这些真实的故事，也激发了创作团队的灵感，让舞台上的郑乐生形象更加饱满。

　　在100多分钟的演出时间里，观众欣赏到作曲家戴劲松创作的33首围绕《对鸟》民歌延展开创作的优美动人音乐和曲目。在浙江歌舞剧院声乐团以及舞蹈团实力演员唱跳俱佳的演绎下，观众们沉浸式回到艰苦创业的奋斗年代，体验剧中人物情感与命运的起伏与抉择，一再被乐清人热爱家乡、敢想敢干的气质情怀打动。

　　杭州运河大剧院大厅挤满等候入场的观众

　　三

　　温州，这座千年商港，孕育了多元开放、独具特色的瓯越文化和人文情怀，锻造了“敢闯敢拼、团结肯干”的温商精神，创造了举世瞩目的“温州模式”，正奋力续写好温州的创业创新史。

　　演出现场。郑剑佩 摄

　　而如何将温州创业一代们的精神融入到一门相对年轻的综合舞台艺术音乐剧中？音乐剧《对鸟》则对优秀传统文化创造性转换和创新性发展作出了一种新的探索。

　　彰显新时代的主题内涵。音乐剧的选题需要紧扣时代，彰显新时代内涵，才能打好群众基础。音乐剧《对鸟》聚焦民营经济“温州模式”重要发祥地乐清，讲述改革开放以来，乐清人积极响应时代号召，敢为人先、追梦前行的传奇、创业、创新的故事。在创作题材方面以小切口展现中国的时代发展，用音乐讲述中国故事，更能够激发起观众的共鸣。

　　年轻视角的时代呈现。音乐剧《对鸟》在保留传统音乐剧特性和主题内涵的基础上，展现了艺术与现实相融合的时代力量。一方面，用综合艺术形式和33首原创音乐串联起来整体剧情和人物情感，让作品在紧扣宏大叙事主题的同时，呈现出更加多元饱满的整体性。另一方面，汇聚了优秀的的新生代音乐剧演员，塑造出一个个拥有鲜明的个性与独立的人格的剧中人物，力争用当代年轻人乐于接受的方式，去呈现那个乘风破浪的年代。

　　追求真善美统一的艺术创作。作为一部新时代主旋律题材的舞台艺术作品，音乐剧《对鸟》寻求艺术创作与真实的融合发展。这部剧在现实生活的“真实”与“典型”中发掘亮点和痛点，并在此基础上进行艺术真实、生活真实和本质真实等维度的把握与平衡，带领观众认知、思考、了解改革开放初期的人和事。同时，其创作具有明显诗意现实主义特征，力求从音乐舞蹈、服化道、舞台设计等方面的艺术加工真实还原和营造故事背景、历史事件和时代气息，让观众身临其境，在诗意氛围下感受“四千精神”的情感认同和价值认同。

　　来源：温州宣传

　　投稿：乐清市委宣传部

　　原标题：一部音乐剧与“四千精神”

本文转自：温州新闻网 66wz.com