“十一种床”的艺展“睡”出话题

　　李怒作品《限制级悲伤》

　　子杰作品《ZZJJ》 局部

　　林翠西、方胆疼、陈佳韵作品《游番记》

　　“河边走”团队在展览现场的演出

　　温州网讯 两个编织袋、四张座椅、一截假腿从后排座椅下伸出……一进入展厅，就看见类似剧场置景的方式搭起一节春运车厢：艺术家阿科利用展厅空间的甬道结构，用作品模拟春运苦旅中的人们，也提醒着观众有时“床”不过就是座椅下不到一平方米的地方。

　　日前，弘美术馆 “十一种床”展闭幕，该展从6月2日开始，持续了半年左右。

　　而观众只有踏上这节车厢，跨过这些“床位”，才能正式进入展厅。穿过“春运车厢”，突然看见一个人拿着凳子在砸墙壁，才意识到是“十一种床”的展览闭幕表演——由废船团队带领观众一起的行为艺术。

　　从行为艺术到展品，在这些创作中，重要的并不是床，而是以床为支点展开的对生活与困境的讲述。

　　“十一种床”不止11种

　　更多的是从“床”延伸

　　穿过入口，紧接着视野变开阔，艺术家李燎在两块投影幕布圈出的空旷地面中央,铺上了一张单人草席，引导观众在贴近地面的高度躺下，因为这通常也是无家可归者的“床”的高度。

　　观众不由地跟随李燎的行为影像一起思考：睡眠，被默认在私密空间下，人类最松弛状态时的行为，实则仰赖着何种社会规范和伦理共识？以及在此约束之下，何以为床？

　　通过把“睡眠”带到街头，把“床”的经济成本降到近乎为零——二者皆站在高级酒店所承诺体验的对立面。李燎在打开关于“床”的社会性想象的同时，亦为展览本身指出了一套颇具概括性的价值坐标，即那些灵活、边缘、极端之物，却也同时存于日常之中。

　　还有，“十一种床”不止这个展览展出的11种“床”，而是看成一个命题作文式的展览。策展人彭雪莹从弘美术馆的地理空间位置出发——五星级酒店的5层，艺术家们对于“床”有着各自不同的解读与阐释，从“床”延伸，展现更多故事和思考。

　　“床”化作一个符号学上的概念，它可以是具象化的一张床，以子杰的《ZZJJ》为例；被限制个人空间的床，正如李怒的《限制级悲伤》；可以是公共空间中临时个人的一张床，比如阿科的《竖跨中国》、李燎的《单人床》；抑或是想象中跨越时空的一张“床”，比如44月报的《44漫画大会第一期｜只应幽梦解重来》，采用了漫画接力创作方式。另外还有二高的《来来舞厅》来表现上世纪80年代年轻人集体做梦的一张床。

　　温籍艺术家奇思妙想

　　承载着浓郁家乡情结

　　“十一种床”还有温籍艺术家带来的作品——《游番（fā）记》, 现场有一个小小的彩色塑料水池,观众可以钓玩具海鲜,水池底部则在播放影像。该作品创作于洛杉矶和温州两地，创作者中有两位是旅居在外的温州人，她们是林翠西和陈佳韵。

　　林翠西在导览时介绍，奶奶长期生活在洞头渔村，而自己离家已久。有一次，奶奶情急之下，喊“你个番人”。“番”这个词一下子逗笑了她，也催生了这次参展作品的主题。作品承载了创作者对童年记忆里鲜艳的“番”的世界想象，以及重返家乡时由此引发对于“温州”与“番”的思考。

　　番（fā）是古汉语中用来形容少数民族或者外国人的称呼，温州方言中也保留了这一词汇并使用至今。

　　展览现场巧妙融合了源自温州的地道日常元素——诸如色彩斑斓的广告贴布、承载着城市印记的标识服饰等，与远自加州的独特海盐、活泼的充气戏水池，以及那些漂浮着海洋气息的海鲜泡沫浮标。

　　对于久居温州的上一辈而言，世界被划分为两个清晰的范畴:“温州”与“番”，即本土与外来。这种二元对立的世界观，深刻烙印时代的痕迹，“温州”代表着熟悉与日常的所在地，“番”则象征着遥远与未知的彼岸。

　　用社会学运营美术馆

　　收集观众的各种声音

　　“十一种床”展览分为两个单元。在第一单元中，十二位(组)艺术家对展览主题“床”及作品所处的空间关系作出回应——即弘美术馆位于威斯汀酒店，当一家美术馆开在五星级酒店里，这种基于同一空间上私密与公共的拉扯和趋同。

　　第二单元则邀请了七位(组)左右来自各地的艺术创作者，在展期内陆续来到温州和弘美术馆做城市行走、工作坊、演出、研讨会、讲座等活动，以及与观众的互动。

　　该展以“床”为起点，构建新的社会关系和生活方式的实践和想象，试图引发公众思考私密与公共、内与外的关系。

　　“看不懂的话躺一下也不错！”“床是最容易抵达的避难所”……馆内留言墙上有许多对于“十一种床”展的评论，有对艺术的个人思考、情感抒发或是一些疑问，这些都是来自观众的各种声音。

　　“十一种床”展览以装置、影像为主，相较于传统画展来说，互动性更强。正如社交媒体上很多网友推荐的关键字就是“可以睡觉的展”，就在强调该展的互动性。

　　由展览现场出发，观众可以描绘或转述出自己喜爱的床的样子，以及关于睡眠和安全感的联想。还有关于美术馆与温州之间的关联：“弘是那种，呆得久了能够感觉到自己身体里的好奇心在慢慢生长的地方。”“是一个能够把人串联起来的空间。”

　　以为期5天的行为艺术作为闭幕活动，是对展览主题的一个呼应，用身体感受空间，引发出对“床”这一符号学概念所可能引发的对居住空间、个人边界、权力关系、亲密关系的思考。观众连续5天全程观看行为艺术表演，并深入参与到行为艺术本身当中来，也能再次更好理解与体检“十一种床”。

　　弘美术馆馆长潘宏政毕业于英国剑桥大学东亚研究以及英国伦敦政治经济学院社会学系，他把弘美术馆定位为一个社会实验品。所以每次长达半年的展期，不仅是艺术展示的单一窗口，更成为一场社会实验——观察并记录展览对温州这座城市及其市民产生的影响。用社会学来运营的弘美术馆，正慢慢成为温州艺术探索与文化交流的重要平台，同时也是观察社会反应的一种途径。

　　来源：温州晚报 

　　原标题：“十一种床”的艺展“睡”出话题

　　记者：戴卓蕾/文

　　受访者/供图

本文转自：温州新闻网 66wz.com