融·她视界——三位温籍女画家的一场美学对话

陶子钢笔画《乡村记忆》

曾春玲油画《乡愁》

南燕综合材料《远山的呼唤》

温州网讯  3月8日，市工人文化宫二楼展厅琴音袅袅，宾客满堂，一场名为“融·她视界”的曾春玲、陶子、南燕三人画展在此清新启幕。100余幅风格各异、色彩缤纷的画作布满了偌大的展厅，正如百花齐放。三位女性艺术家经过2年多的精心筹备与创作，终于在“三八节”这一天给市民朋友和书画爱好者们呈上一场艺术盛宴和美学对话。展览融汇油画、钢笔画、综合材料等多元绘画形式，融合各种题材，呈现女性视角下对生命、自然与人文的不同感受。

“她们的创作离不开人生、生活与艺术这三要素，且始终‘有主见’。”作家王手在序言中评价。

曾春玲：让画如诗和音乐

曾春玲是温州画坛近两年开出的一朵“新花”，连续成功举办了多次个人画展。其实，她是在“老根”上长出的“新花”。她曾是温州市文化馆的一名资深文艺干部，音乐、舞蹈、钢琴、戏剧、朗诵等都是她工作、生活的重要组成部分。以她自己的话来说，画画是在冥冥中找到的另一种更适合她对艺术之美的表达方式。“用最简省的手法，让作品像诗和音乐一样。”两年前，她开始试着用手中的油画笔去诉说自己内心的情感和对这个世界的理解。“艺术始终以它的方式，肯定了人所应该具备的美好品质，如希望、信念、爱和善良……让每一位欣赏我的油画作品的观众感受到，从而让内心柔软下来，是我的使命和追求。”

春玲的油画用色大胆洒脱，手法不拘，不经意间还透露出些许任性，同时，也不乏婉约的一面。在展厅不显眼的一角，挂着一幅名为《雨中的少女》的小幅油画，这幅画令笔者在前面静赏良久。恰逢春玲正在现场钢琴弹奏一曲《云河》，那一刻，正应了王手在序中的那一句“养眼和怦然心动”，也应了春玲的那一句“让内心柔软下来”。

陶子：勾勒豁达与质朴

陶子原名陶玉燕，温州市钢笔画研究会会员。她以“拙慕的姿态”聚焦“乡村与女人”两大主题，用水彩与钢笔勾勒童年记忆。从《美丽庭院》到《父亲的秋收季》，她的作品屡次入选全国性展览，更参与创作18米钢笔画长卷《温州风情图》。她说：“乡村的豁达与质朴，是我创作永恒的底色。”

游走于陶子的诸多作品之间，笔者觉得自己的思想跟不上她的多元，我不敢相信这些作品出自一人之手。陶子的楠溪古村系列作品风格似曾熟悉，直到我在简介里看到她师从陈国浩、叶向荣老师。

在陶子此次展出的作品中，最触动我的是《父亲的秋收季》，我惊诧于在这里可以看到类似于纪实摄影的组图作品。“父亲已离开多年，但每年的秋收季，我总会去乡村田头坐坐，恍惚中父亲正在忙碌地收割……”陶子的童年记忆化作笔下的一幅幅画面，承载着她对父亲的思念，也承载着对时代变迁的思考。我不禁想起了那首《父亲写的散文诗》，“一九九四年，庄稼早已收割完，我的老母亲去年离开了人间……”如果说春玲的画让人内心柔软，那么陶子的这组作品，是让人内心湿润。

南燕：把生活当成艺术创作

南燕的艺术生涯充满跨界色彩——从房管局职员到爱好抽象艺术，她以斑斓的丙烯与油画谱写“生活诗篇”。师从朱乐民的她，擅长将西方油画语言与国画意境融合，作品色彩饱和、层次丰富。《瓯江之畔》《浮沉岁月》《南方记忆》等代表作屡获殊荣，2023年更凭《远山的呼唤》斩获国际抽象艺术金奖。

“把生活当成艺术创作，是最幸福的。”不善言辞的她笑道。

第一次欣赏南燕的作品，坦率地说我是陌生的，在熙熙攘攘的展厅看画，充其量也只是走马观花。正所谓“诗无达诂”，我想画也如此。

人是有欲望的动物，对美的追求也是一种欲望。倘若欲望完全被实现了，索然之感便随之而来。而“意象和朦胧”的美学功能就是让赏美心理永远不能完全满足，使人总是保持在兴趣盎然的“临界点美感”上。我想，这可能是众多艺术家所追求的，也包括南燕吧！

《梦幻之城》《南方记忆》《冬韵》《从南到北》……南燕的意象画风又好像在某年某月某天在此地曾经邂逅过，让我想起10多年前刘天安画的《净土》系列，意象超然，诗意朦胧。

来源：温州日报

原标题：融·她视界——三位温籍女画家的一场美学对话

杨冰杰

本文转自：温州新闻网 66wz.com