“奇花新放”翁理凤

　　1963年温州戏剧学校建校三周年全体师生合影。

　　瓯剧《送肥记》剧照，王兰香饰演赵大妈。

　　翁理凤和父亲、瓯剧男旦翁洪淼合影。

　　瓯剧《杨八姐盗令·挡马》剧照，翁理凤饰演杨八姐。

　　在温州戏曲史上，翁氏家族是无法绕开的名字。作为瓯剧第二代女演员，翁理凤的艺术人生与其家族几代人的戏班生涯，是二十世纪瓯剧变迁的缩影。

　　2014年，笔者首次拜访翁理凤，挖掘其父瓯剧男旦翁洪淼的周边史料，时隔十余年，为“瓯剧口述史”项目，笔者再次联系她。因其眼睛不大好，笔者将采访稿从头缓缓念来——念至她父母名噪瓯江南北时，她便竖起大拇指；念至她演戏场场客满时，她说“我说的都是真的”；念及儿时饿着肚子跟同伴出去讨饭时，她眼眶一红，取来纸巾，默默拭泪。笔者不忍再读。她却摆摆手：“继续。”

　　“新凤玉”里的童年

　　翁洪淼（1913-2012）是温州赫赫有名的男旦，是当时乱弹班“四大名旦”之一，以《蝴蝶杯》《碧玉簪》《珍珠塔》《雷公报》等剧目名噪瓯江南北。翁洪淼扮相俊美、嗓音清亮，演出时粉丝无数，甚至有观众在他卸妆用餐时围聚桌旁，只为一睹芳容。1937年，翁理凤出生。因父亲声名远播，翁理凤自幼便被戏迷们亲切唤作“洪淼的媛儿”。

　　1938年，翁洪淼创办“新凤玉”家庭班社，将家族成员悉数带入戏班。“家庭班”意味着以血缘为纽带的生存共同体：大人跑码头，孩童跑龙套，全家老少皆为生计奔忙。1951年，“新凤玉”与“凤玉乱弹班”“新新凤玉”合并组建为温州胜利乱弹剧团，1956年更名为温州乱弹剧团，即现温州市瓯剧艺术研究院前身。

　　翁理凤母亲王兰香（1917-1977）是瓯剧第一代女演员，与两位姊妹王秀文、王秀凤并称“王氏三姐妹”。在旧时“女人不净，不能登台”的陈规尚未完全破除的年代，她们活跃于翁洪淼创办的戏班中，成为早期女性登台的代表人物。

　　翁理凤自幼跟随父母学戏，五六岁时就在戏班中跑龙套，练就了扎实的基本功。翁理凤文戏得父母真传，如《双玉带》；武戏则跟剧团其他老师学习。她从小勤学苦练，练倒立时眼泪直流，仍需咬牙坚持。

　　翁理凤回忆父母经常同台演出，如《何文秀算命》，母亲演花旦，父亲演青衣旦。后来翁理凤学会，花旦则她来代替。

　　吃番薯干的艰苦岁月

　　“那时连肚子都没法填饱，真的很苦很苦。”提起苦日子，翁理凤总会潸然泪下。当时戏班的演出报酬并非金钱，而是些许米粮或番薯干，有时甚至仅为一顿饱饭。更具地方特色的是“派吃”制度——演出结束后，戏班成员三两成群，分派到当地百姓家中用餐，端上来的只不过是番薯干、臭咸菜，草草裹腹而已。

　　有一回，翁理凤与姐姐翁眉眉在瞿溪、藤桥一带演出。因是孩童，没有工资，大人有钱买点心，她们却只能挨饿。无奈之下，翁理凤与同伴碎生只得挨家挨户乞讨。碎生拿着一把破胡琴随便拉，翁理凤跟着随便唱。当一户人家舀出一勺番薯干，一边往他们袋子里倒，一边挥手赶人时，翁理凤见状，忙将袋口扎紧，生怕漏了一粒——这一勺番薯干，竟让两个孩子欣喜若狂。

　　另有一回，从演出地回温州须乘渡轮。姐姐手中紧握着“打八仙”得来的几个铜板，那是路费。她们一早启程，空着肚子走到晌午。翁理凤实在熬不住，哀求姐姐买口吃的，姐姐却咬紧牙关：“吃了，就没钱回家了。”翁理凤饿得发慌，一口咬住姐姐的手，哭着哀求：“先给我吃了先哪！我肚子很饿哪！”姐姐手上留下了深深的齿痕，却始终不肯松口。那一刻，饥饿与归途的两难，犹如一把钝刀，在翁理凤童年记忆里刻下最深的伤痕。

　　场场爆满的“沉香”传奇

　　1950年代末，一部《劈山救母》在温州城掀起观剧狂潮。该剧取材于民间神话“宝莲灯”故事。剧中圣母由翁洪淼、王兰香学生陈茶花（后瓯剧团第一任团长、瓯剧国家级非遗传承人）饰演，王兰香饰演圣母身边的宫女，翁理凤饰演沉香。

　　翁理凤深谙“戏从生活中来”的道理，强调“演戏一定要深入角色，体会角色”，她认为沉香的难度在于有文有武：既要展现寻母救母的至情至性，又要完成高难度的武打场面。在文戏处理上，她注重情感的真实流露，有“演行当”到“演人物”的最初意识。尤其是“沉香要妈妈”的核心场次，翁理凤在台上的悲怆演绎竟引发台下观众集体落泪，“我在台上哭，观众在台下哭，他们都拿着手帕擦眼泪”。

　　该剧在新东瓯戏院初演，后因观众反响热烈，移至容量更大的东南戏院，连续演出数月，竟至天天客满。更令人称奇的是观众痴迷程度——有些人看了还要看，甚至有观众直接涌入后台，只为一睹演员真容。演出期间，翁理凤走到哪里，都有人跟随围观，下台卸妆后外出用餐，亦有人一路追随，犹如明星一般。该剧的成功，对于翁理凤最直接的回馈就是涨工资：从35元至45元。这在当时是不得了的。那段红火的日子，成为翁理凤心中最珍贵的记忆。

　　郭沫若赞誉的“杨八姐”

　　翁理凤的戏路广博，从娃娃生到小生，从花旦、青衣、彩旦到刀马旦，如《红孩儿》《火焰山》《双玉燕》《铁扇公主》《蛟龙扇》《双珠图》等传统戏，以及《两兄弟》《刘汉钿》《红松林》《年轻的一代》《千万不要忘记阶级斗争》等现代戏。她的表演强调真实感，无论是悲戏还是武打戏都能通过深入体会角色，将情感真实地表现出来。

　　1960年代初，郭沫若来温州视察观看翁理凤饰演的《杨八姐盗令·挡马》，为翁理凤艺术生涯中最难忘的盛事。该剧讲述杨八姐与九妹郊外游春，遇宋仁宗提亲，佘太君以索要彩礼为由拒婚，最终杨八姐机智应对保全杨家荣誉。在剧中，她不仅要完成繁重的武打场面，还要通过细腻的表演刻画杨八姐的机智与果敢，文武兼备，刚柔并济。演出结束后，郭沫若对她的表演拍手称快，上台与她握手，称赞她“奇花新放”。这一评价不仅是对翁理凤表演的肯定，更暗含了对其艺术创新精神的期许。

　　戏校最年轻的教师

　　1960年，温州戏剧学校创办，设瓯剧、和剧、京剧、越剧、音乐、舞美六个班级，学员200余名，邀请大批老艺人为主要教师。据李子敏《南戏故里声腔戏剧珍萃》记载，“教师力量雄厚，大多为各剧种退休老艺术家，他们身怀绝技，舞台经验丰富，培训学生得心应手”，有叶在湄、李魁喜、曹陈龙、翁洪淼等三四十余位。

　　翁理凤是戏校中最年轻的教师，负责瓯剧旦角教学，包括形体、武功、刀枪把子、唱腔和排练。在形体课上，她将桌子搭成临时舞台，身着练功服在上面示范形体动作，台下学生按班级列队，集体跟随练习。她坚持清晨5点带领学生到中山公园山上练音、吊嗓子。她亲自带队下乡演出，帮助《杨门女将》里的九位旦角化妆、包头，悉心照料，无私付出，兼管学生日常生活。后成为瓯剧中间力量的洪永娟、谢菲菲等，皆其学生。

　　她在多个剧目中配合陈茶花表演，如《高机与吴三春》中，陈茶花饰演吴三春，她饰演林聪。1957年陈茶花首演后，这部被誉为“浙南梁祝”的剧目成为衡量旦角演员艺术水准的标杆。

　　从“洪淼的媛儿”到“奇花新放”，从戏班孩童到戏校教师，翁理凤的艺术人生见证了瓯剧的沧桑，也为其传承发展做出贡献。她所承载的，不仅是翁氏家族的戏班记忆，更是瓯剧从传统走向现代的艺术薪火。

来　源：温州日报

黄慈帖 林倩倩

本文转自：温州新闻网 66wz.com